Die Annakirche wurde 1320 geweiht, nach den Schäden durch die osmanische Belagerung 1629 in barocker Pracht neu errichtet und bietet heute weniger als 300 Sitzplätze – was die Weihnachtskonzerte in der Annakirche Wien zu einem der intimsten saisonalen Angebote der Stadt macht. Daniel Grans Deckenfresken wölben sich über dem Kirchenschiff, während die 1750 erbaute Orgel von Johann Hencke die Ostwand dominiert; ihre Pfeifen sind noch immer auf die originale mitteltönige Stimmung gestimmt, die von Barockkomponisten bevorzugt wurde. Die Kirche liegt in der Annagasse, einer kopfsteingepflasterten Gasse, die sich seit der Regierungszeit Maria Theresias kaum verändert hat. Die schmale Straße leitet den Fußgängerstrom von der Kärntner Straße in Richtung Hofburg und sorgt für einen stetigen Besucherfluss, die das vergoldete Interieur des Heiligtums entdecken und für Abendaufführungen verweilen. Im Dezember verwandelt sich der Raum. Tannengirlanden umrahmen das Altarbild, Kerzenleuchter werfen bernsteinfarbenes Licht über die Kirchenbänke und die Akustik – eine vom Steinmetz im 17. Jahrhundert konzipierte Nachhallzeit von zwei Sekunden – lässt Solotrompeten- und Violinenklänge zu schwebenden Phrasen werden, die ohne Verstärkung jeden Winkel erreichen. Vivaldis Gloria und Corellis Weihnachtskonzert bilden das Grundgerüst der meisten Programme, durchsetzt mit österreichischen Weihnachtsliedern und gelegentlichen Improvisationen an der Hencke-Orgel. Im Gegensatz zur polierten Förmlichkeit des Musikvereins oder der großzügigen Skalierung der Karlskirche, bevorzugt die Annakirche Kammermusikensembles: ein Streichquartett, eine Sopranistin, einen Trompetensolisten und den ansässigen Organisten, der zugleich als künstlerischer Leiter der Adventsreihe fungiert. Die Geschichte des Veranstaltungsortes als Jesuitenkirche bis 1773 hinterließ architektonische Spuren – Pilaster, wo einst Seitenkapellen standen, ein versetzter Altar nach Auflösung des Ordens –, doch diese Veränderungen verstärkten die akustische Fokussierung des Schiffs. Moderne Konzertbesucher profitieren von Sichtlinien, die auf Predigten ausgerichtet waren: Kein Sitzplatz ist weiter als zwölf Meter von den Musikern entfernt, und der erhöhte Altarraum fungiert als natürliche Bühne. Tagsüber bleibt der Eintritt für Besucher frei, Abendkonzerte erfordern jedoch reservierte Sitzplätze, wobei die Erlöse die Restaurierung von Grans Fresken und die laufende Wartung der Orgel finanzieren. Die „Magic Trumpet“-Aufführung, ein charakteristisches Programm im Dezember, kombiniert barockes Trompetenrepertoire mit Erläuterungen zur Entwicklung des Instruments von Naturventilen bis zum modernen Drehventil-Design und schlägt so eine Brücke zwischen historischem Kontext und technischer Demonstration – in einem Format, das sowohl Puristen als auch Gelegenheitshörer anspricht.